Domina el modelado 3D que exige la industria de videojuegos
Programa intensivo de 8 meses donde aprenderás las técnicas profesionales que estudios mexicanos e internacionales buscan en artistas 3D. Inicia en octubre 2025.
- Clases presenciales en Culiacán con equipos profesionales
- Portafolio completo listo para postularte en estudios
- Desde anatomía básica hasta personajes complejos con texturas PBR
- Proyectos reales supervisados por artistas con experiencia en producción
Por qué enfocarnos exclusivamente en videojuegos
Muchos cursos intentan abarcar arquitectura, animación, VFX y videojuegos al mismo tiempo. Nosotros elegimos especializarnos.
Los videojuegos tienen requisitos técnicos muy específicos: topología para deformación, optimización de polígonos para rendimiento en tiempo real, mapas de normales, texturas que funcionan bajo distintas condiciones de iluminación. Son habilidades que no se aprenden haciendo renders estáticos.
Flujo de trabajo real de producción
Desde el concepto hasta la integración en motor, pasando por retopología, UV mapping y baking de texturas. Tal como lo harías en un estudio.
Proyectos con restricciones reales
Límites de polígonos, presupuesto de texturas, optimización para diferentes plataformas. Aprenderás a tomar decisiones como lo hace un artista profesional bajo presión de tiempo y recursos.
Cómo funciona el programa completo
Ocho meses estructurados en tres etapas progresivas, cada una construye sobre la anterior para desarrollar habilidades complejas paso a paso.
Fundamentos técnicos
Anatomía, proporciones, topología limpia y flujo de edge loops. Empezamos con props y objetos simples antes de modelar personajes. También cubrimos UV mapping básico y preparación de modelos para texturizado.
Personajes y criaturas
Modelado orgánico completo incluyendo retopología, creación de mapas de normales desde sculpts de alta resolución, y texturizado PBR en Substance Painter. Aquí es donde tu portafolio empieza a tomar forma seria.
Proyecto final de portafolio
Produces un personaje o criatura completamente jugable, optimizado y listo para motor de juego. Incluye presentación profesional con renders y documentación técnica que mostrarías en entrevistas.
Inversión en tu formación profesional
Puedes pagar el programa completo o dividirlo en dos módulos independientes según tus objetivos.
Programa completo
Ocho meses continuos con acceso a todas las instalaciones, software profesional y supervisión directa de instructores durante proyecto final.
- Acceso completo a laboratorio con estaciones de trabajo profesionales
- Licencias de software durante el programa (Maya, ZBrush, Substance)
- Tres proyectos completos para portafolio
- Revisiones semanales individuales con instructores
- Acceso a biblioteca de recursos y referencias profesionales
Por módulo individual
Cada módulo dura cuatro meses. Puedes tomar Fundamentos primero y decidir después si continuar con Personajes Avanzados, o comenzar directo en el segundo si tienes experiencia previa.
- Cuatro meses de clases presenciales
- Acceso a laboratorio durante horarios de clase
- Un proyecto completo de portafolio
- Supervisión durante sesiones grupales
- Evaluación de nivel para módulo avanzado
Los grupos se limitan a 12 estudiantes para garantizar atención adecuada. El programa de octubre 2025 abre inscripciones en junio. Si tienes experiencia previa en 3D, podemos evaluar tu nivel para ubicarte directamente en el módulo avanzado.
Experiencias de estudiantes recientes
Valeria Ibarra
Generación 2024
Llegué sin saber nada de 3D, solo dibujaba. Los primeros dos meses fueron difíciles porque nunca había pensado en términos de geometría y polígonos. Pero en cuanto hice mi primer personaje completo con texturas funcionando en Unreal, algo cambió. Ahora estoy aplicando a estudios indie con un portafolio que sí representa lo que puedo hacer.
Adriana Velasco
Generación 2024
Tenía experiencia con Blender haciendo cosas para impresión 3D, pero modelar para videojuegos es completamente diferente. La retopología, los mapas de normales, pensar en cómo se va a deformar el modelo cuando se anime. Esas cosas no las encuentras en tutoriales de YouTube. El proyecto final me tomó casi dos meses completos pero valió cada hora.